这不是弗雷德里克乱说。
两个徒弟的人生经历截然不同。
李少杰生下来以后，虽然不敢说生于大富大贵的家庭，但绝对称得上是顺风顺水。
但李少杰也不是啥也不懂的皮皮，更不是单纯到没有智商的白莲花。
所以，在描绘“善”这方面，天然会更靠近一些。
“嗯，有道理。”
李少杰凝重的点了点头。
自己不是没创作悲剧题材的故事。
《沂蒙山》便是大获成功的一部佳作。
但那是基于历史，更是基于民族。
《敦煌·慈悲颂》也是如此。
慈悲颂中，也是表达了“善”这个概念，可也是通过一些具有“悲剧”元素的东西去表达。
都很成功，很优秀。
但距离李少杰心中那真正的“人类音乐的光辉伟岸篇章”……
尚有不小的差距！
“不过，你并不需要急在一时。”
弗雷德里克呵呵一笑。
生怕自己徒弟钻牛角尖。
“你还很年轻，不要因为一时着急，走岔路啦！”
“哈哈！也是！！”
李少杰也笑了笑，摇了摇头。
“老师，过段时间，我可能有新作品要首演，具体的地点尚未确定，不过可能不会放在国内。”
弗雷德里克眼前一亮。
“哦？！那我可要看看！！”
第385章 世界巡演的筹备！
新作品的设计已然搞完了一半。
所以，李少杰也会开始想一下首演相关的事情。
只不过，这一次，李少杰不打算在国内首演，更不打算只面向国内。
想成为世界顶级演奏家？
相对来说，其实并不是十分依靠“走出去”。
因为，你只要能力达到，自然就是了，如果开心，甚至可以完全不出国，虽然或许会有一些来自民间的非议与舆论，但实力就是实力，演奏成什么样，是有目共睹的，跟你在什么地方发展，什么地方演奏，是没关系的。
可是如果想成为世界顶级的作曲家，音乐家，或者说……艺术家。
就必须要“走出去”。
走出国门，来到世界，积极沟通世界。
因为，这涉及到了“文化”的问题。
世界文化是多元化的。
作为历史悠久的华夏，从不能高傲自大的看世界，自诩天朝上国而不交流，更不能外国的月亮比较圆，对自己文化没有信心，一味吹捧他人。
以自己的文化自度，藏骄傲于骨子里。
对世界文化谦虚接纳，对他族文化认可，取长补短。
只有这样，才是真正的文化自信，才能成为真正的世界级艺术家。
很明显。
李少杰在国外的活动，有些不足了。
所谓，民族的，就是世界的。
实际上，放在世界角度来看，以古典学习者的角度来看。
国人对外界认知足够，但外界对国内认知……远远不够。
不过，想要达成这个目标，很难。
得一点一点来。
西洋的古典音乐，通过几百年的发展。
走向世界的时间超乎想象。
几乎是两个世纪的世界性交流与世界范围的广泛学习，方才达成如今的效果。
大家都听过，一些大师大家也都认识。
喜好者甚至可以如数家珍的跟你讲西方音乐的发展史，名人，名作。
这不是一朝一夕的事情。
而中国本土的音乐，相对来说，风格更多，范围更大，历史更加悠久，受到各种文化，哲学的影响更大，包含的民族更多。
这也注定了想要走向世界的工程量变的极其巨大。
时间，必然也会更久。
难度根本就不是一个等级的。
哪怕就是中国传统音乐出身的人，也未必能够了解整个中国传统音乐的脉络。
那tm是压根就理不清的。
有人说，凭借一个两个大作就能让中国音乐走向世界？
李少杰觉得，可以先给这人赏一个白日做梦的大嘴巴子。
所以，现代的中国音乐家，在此道的努力，简直是玩出花了。
要么，搞西洋古典音乐的时候，暗戳戳的加点中国元素。
慢慢的去渗透。
要么，就是将西洋古典音乐汉化，去表达中国文化。
去做一个不同于西方的西方古典音乐。
而在文化输出的表述上，也只能以单个点的方式去表达——在无尽的中国传统音乐文化，历史文化，民间故事中，截取那么一小节，一小段，以及一小种风格。
进行创作。
就比如李少杰的《敦煌·慈悲颂》，或是一些敦煌舞，敦煌题材的其他作品。
敦煌。
就已经足够人研究一辈子了。
可面对整个华夏的文化与历史，却又显得微不足道。
所以，种种方面考虑，李少杰认为，自己必须要抓紧时间，尽可能的更多，更大量的去走向世界。
在这种考虑之下，李少杰便开始筹备观望起来。
这一趟国外之旅，最后一站，自然便是拜访自己的老师。
讲真。
弗雷德里克这老头，能处。
有事儿他是真上啊！
两个徒弟的人生经历截然不同。
李少杰生下来以后，虽然不敢说生于大富大贵的家庭，但绝对称得上是顺风顺水。
但李少杰也不是啥也不懂的皮皮，更不是单纯到没有智商的白莲花。
所以，在描绘“善”这方面，天然会更靠近一些。
“嗯，有道理。”
李少杰凝重的点了点头。
自己不是没创作悲剧题材的故事。
《沂蒙山》便是大获成功的一部佳作。
但那是基于历史，更是基于民族。
《敦煌·慈悲颂》也是如此。
慈悲颂中，也是表达了“善”这个概念，可也是通过一些具有“悲剧”元素的东西去表达。
都很成功，很优秀。
但距离李少杰心中那真正的“人类音乐的光辉伟岸篇章”……
尚有不小的差距！
“不过，你并不需要急在一时。”
弗雷德里克呵呵一笑。
生怕自己徒弟钻牛角尖。
“你还很年轻，不要因为一时着急，走岔路啦！”
“哈哈！也是！！”
李少杰也笑了笑，摇了摇头。
“老师，过段时间，我可能有新作品要首演，具体的地点尚未确定，不过可能不会放在国内。”
弗雷德里克眼前一亮。
“哦？！那我可要看看！！”
第385章 世界巡演的筹备！
新作品的设计已然搞完了一半。
所以，李少杰也会开始想一下首演相关的事情。
只不过，这一次，李少杰不打算在国内首演，更不打算只面向国内。
想成为世界顶级演奏家？
相对来说，其实并不是十分依靠“走出去”。
因为，你只要能力达到，自然就是了，如果开心，甚至可以完全不出国，虽然或许会有一些来自民间的非议与舆论，但实力就是实力，演奏成什么样，是有目共睹的，跟你在什么地方发展，什么地方演奏，是没关系的。
可是如果想成为世界顶级的作曲家，音乐家，或者说……艺术家。
就必须要“走出去”。
走出国门，来到世界，积极沟通世界。
因为，这涉及到了“文化”的问题。
世界文化是多元化的。
作为历史悠久的华夏，从不能高傲自大的看世界，自诩天朝上国而不交流，更不能外国的月亮比较圆，对自己文化没有信心，一味吹捧他人。
以自己的文化自度，藏骄傲于骨子里。
对世界文化谦虚接纳，对他族文化认可，取长补短。
只有这样，才是真正的文化自信，才能成为真正的世界级艺术家。
很明显。
李少杰在国外的活动，有些不足了。
所谓，民族的，就是世界的。
实际上，放在世界角度来看，以古典学习者的角度来看。
国人对外界认知足够，但外界对国内认知……远远不够。
不过，想要达成这个目标，很难。
得一点一点来。
西洋的古典音乐，通过几百年的发展。
走向世界的时间超乎想象。
几乎是两个世纪的世界性交流与世界范围的广泛学习，方才达成如今的效果。
大家都听过，一些大师大家也都认识。
喜好者甚至可以如数家珍的跟你讲西方音乐的发展史，名人，名作。
这不是一朝一夕的事情。
而中国本土的音乐，相对来说，风格更多，范围更大，历史更加悠久，受到各种文化，哲学的影响更大，包含的民族更多。
这也注定了想要走向世界的工程量变的极其巨大。
时间，必然也会更久。
难度根本就不是一个等级的。
哪怕就是中国传统音乐出身的人，也未必能够了解整个中国传统音乐的脉络。
那tm是压根就理不清的。
有人说，凭借一个两个大作就能让中国音乐走向世界？
李少杰觉得，可以先给这人赏一个白日做梦的大嘴巴子。
所以，现代的中国音乐家，在此道的努力，简直是玩出花了。
要么，搞西洋古典音乐的时候，暗戳戳的加点中国元素。
慢慢的去渗透。
要么，就是将西洋古典音乐汉化，去表达中国文化。
去做一个不同于西方的西方古典音乐。
而在文化输出的表述上，也只能以单个点的方式去表达——在无尽的中国传统音乐文化，历史文化，民间故事中，截取那么一小节，一小段，以及一小种风格。
进行创作。
就比如李少杰的《敦煌·慈悲颂》，或是一些敦煌舞，敦煌题材的其他作品。
敦煌。
就已经足够人研究一辈子了。
可面对整个华夏的文化与历史，却又显得微不足道。
所以，种种方面考虑，李少杰认为，自己必须要抓紧时间，尽可能的更多，更大量的去走向世界。
在这种考虑之下，李少杰便开始筹备观望起来。
这一趟国外之旅，最后一站，自然便是拜访自己的老师。
讲真。
弗雷德里克这老头，能处。
有事儿他是真上啊！