荆小强之外的内地团员都没见过这场面啊。
居然敢扎堆闹腾吵吵。
也就荆小强泰然处之：“别介，欧美国家没事儿就上街举牌子闹闹，这种最彰显皿煮，其实啥屁用都没有的吵吵，他们最拿手了。”
罗泰甫撇嘴，说这也是近几年才文明了些。
前几年他还因此流落海外两年呢。
荆小强笑笑没回应，右岸的帮派习惯从来都没消减过。
他在花旗那些年，感触颇深。
毕竟二战后，在花旗唯一能跟911相提并论的袭击，也就他们能干出来。
不然他前两天不是借口跟曹菲在酒店厮混，就是在健身房做表演方案，从来不出酒店呢。
也就今天潘云燕给憋得坐不住，才带着一起到处游览下。
特蕾莎也有意无意的全程跟着当导游。
哪有那么轻松，明白人都心里提防着呢。
只是荆小强明明才二十岁啊，年纪大他一倍的天后很是多看了他几眼。
成熟得可怕。
特别是跟那个嬉皮笑脸推荐治疗方案的二皮脸，反差太大了。
所以荆小强根本不理，双手搂住还想看热闹的潘云燕杜若兰肩头往剧院去：“人多杂乱的时候别像个傻狍子非得看稀奇，学汪老师专注自己的事情。”
汪茜低头快步：“我是个跳舞的，就把舞跳好，旁的事情有小强操心，快点，再熟悉下场地，李佶跟紧我。”
还是把小女孩带上了，但汪茜保持24小时全程盯紧，吃睡都在一起。
这句话也是说给这个心思蛮多的小孩子听。
人生看似就是个舞台，天晓得前面乐池，后面的布景地板，是不是会偶然变成陷阱。
聚光灯外的阴暗哪哪都是。
荆小强送走曹菲，才敢悄悄耳语，劝她放松些，以他观察，文工团出来的家伙吧，大方向是不会出错的，就是太卷太狠了。
汪茜给他个好看的白眼，意思是我故意腾地方你还看不出来？
结果剧院里面也闹。
演出没什么问题。
hk团员已经演了数百场，娴熟得要命。
国语版、粤语版、英语版都能娴熟切换。
沪戏这边也是种保持轮流送十来人过去饰演小狮子、小狐狸、小母狮，还有最主要的高台舞狮等一些武行角色。
保证了专业水准的同时，也让舞蹈系和戏曲系始终有人在赚港币。
师生都算是沪戏手头最宽裕的。
凝聚力当然强。
学英语和粤语已经成了舞蹈系、戏曲系的主动行为。
这次来hk，实际上大多数时间都在排练《忍者神龟》的剧目，《狮王争霸》已经成了纯粹的营业剧目。
也就天海最认真。
她知道歌舞剧团将会在焦盆巡演，然后去花旗争取上《忍者神龟》，又到欧洲巡演《狮王争霸》，这简直都是她最梦寐以求的歌舞剧巅峰状态。
和她之前在宝冢歌剧团的所谓巡演，有天差地别。
一边是满世界让人看稀奇看马戏，一边才是真正的艺术探索。
在欧美话语权的前提下，必须用人家的魔法，才能有比较的话语权啊。
不然尽是各种看似恭维的圈外吹捧。
太郁闷了。
所以已经违约出来呆了两个月的天海，回国回团以后必然要面对一场暴风骤雨。
却无比相信荆小强能帮她解决。
她只要专注在舞台上就好。
在百老汇都显得新潮时尚领先的剧目，现在呈现给亚洲观众，就是一场声色满园的视觉盛宴。
看惯了慢吞吞的戏曲、话剧，还有尽是沐猴而冠的西洋舞台剧，这种充满水墨气息的南狮动作大戏，还完全遵循百老汇那一套模式来。
怎么看怎么新鲜。
特意赶过来的hk文化中心几位大佬得意极了。
整个右岸就因为前几年在花旗的那档子破事儿，完全被隔离在欧美主流文化圈层外。
现在hk完全领先呀。
第一场来看的也基本都是右岸文化各界人士，除了惊叹不已也只剩下羡慕。
如果荆小强不是对岸的，估计这会儿已经开始无所不用其极的挖人了。
什么价码、美人计都能用上。
相比把一个地区名声打入国（zhu）际（zi）文化领域，拿整年的文化艺术预算来投入，都未见得能达成这个效果！
看看台上那个小伙子，太松弛太娴熟了。
二十岁的年纪，就能“跨越意识形态的束缚”，创作出如此精彩的艺术作品。
自导自演还能带领这样的团队，简直就是解决了一个人，就能摆平一个文艺领域的巨大收益。
特别是荆小强到最后亲口给天海配唱《男儿当自强》，那种让整个剧院都能振聋发聩的触及心灵跟辉煌感，让全场都能起身鼓掌。
必须谢幕再唱一遍。
还是掌声不停。
这会儿的北市还有很多很多人认同自己的炎黄血脉。
激动啊。
这也不涉及到什么zz。
人家这个剧目在hk，在薪乡都演过多少场了，不需要过度解读。
但这首最后的曲目，真的太浩气长存，胸怀壮烈。
听说还是荆小强跟黄叔共同打造的名曲，那就更佩服。
荆小强正在算计下班了下班了，今天晚上终于可以好好歇一下，要不要壮着胆子出去逛下夜市，姑娘们带着又有点麻烦，可不带姑娘们，他自己其实根本无所谓出门的。
就听见观众席后半部分冒出个清亮的声音：“听说你们还有一部关于太平轮的歌舞剧，也非常精彩感人，为什么不演呢？！”
剧院就是这样，千把人的大厅，台上声波能脱麦传播，声音大的观众也一样能让全场听见。
所以以前观众席上捧场、喝倒彩的反应，才会直接影响到演员呢。
这位明显是有声乐或者表演基础的专业发声，直接穿过已经逐渐降下来的掌声，全场瞩目。
明显全场又轰然了下。
对啊，你问内地有多少人知道太平轮，大多都茫然。
但在这个边陲小省，那就太刻骨铭心了。
特别是文化界，能来看歌舞剧的人士就没有不知道的。
立刻交头接耳惊奇，这帮年轻人居然演了这个？
荆小强落落大方的敷衍：“哦，您应该知道一出戏，有不同的道具、布景跟演员，我们这次只带了这一出戏的团体。”
结果对方有备而来：“歌舞剧表现不一定非要局限在道具布景，哪怕单独把所有曲目拿出来表演也行吧，何况我看那位女主演和你不是都在台上么？”
虽然在《狮王争霸》里面汪茜只是演母后，但身为舞蹈总监，学院老师，两边的团员都是默认每次汪茜站c位，在荆小强身边。
现在更是台下全都轰然下，激动热烈。
荆小强简直觉得烦死了，老子要下班啊，这种涉及到敏感事务的事情，他最不喜欢掺和。
所以看所有人都等着他的模样，只好说清楚点：“我们是歌舞剧团，不是官方团体，有些不太好说的原因，也就不方便演出这部戏。”
说得够明白了吧。
可对方却不依不饶：“对无数太平轮罹难者的家属后代来说，每一个跟太平轮有关的只言片语，都显得那么珍贵，我听说这部剧在沪海演出的时候，获得非常高的艺术评价，也非常感人，希望在北市也能让所有跟太平轮有关的家庭，都能一起欣赏这个故事。”
啊这？
的确，相比一艘客轮的沉没，内地过去三四十年经历天翻地覆多了。
仗都打了好几回。
这算什么。
也就这边才这么刻骨铭心吧。
这位估计都是家属子女，更是看过之前演出的照片之类，今天是来挑场子的吧？
荆小强就只好笑笑推脱：“作为艺术创作，我们把这个事件浓缩成了一个爱情故事，同样的故事正在当初的海面上拍电影，希望明年我们这部电影能够冲击国际院线，让更多人理解我们中国人的爱情观……”
反正就是扣死这只是爱情故事：“所以歌舞剧只是我们的一个局部尝试，希望未来有机会表演吧。”
说着更直接带队鞠躬：“感谢大家的欣赏，今天的演出到此为止了……”
这样对方再啰嗦就是没完没了了。
果然，观众席上再怎么议论纷纷也没吱声。
荆小强松了一口气，决定还是回酒店看电视，这种事情还是不掺和。
但从大剧院出门时候就发现，外面的年轻人越来越多！
场面越来越大，看见他们登上专门的大客车，还爆发出更加热烈的叫喊跟喧闹。
不少人更直接冲破路边阻拦，围紧大客车使劲拍打车身。
把潘云燕都吓一跳。
居然敢扎堆闹腾吵吵。
也就荆小强泰然处之：“别介，欧美国家没事儿就上街举牌子闹闹，这种最彰显皿煮，其实啥屁用都没有的吵吵，他们最拿手了。”
罗泰甫撇嘴，说这也是近几年才文明了些。
前几年他还因此流落海外两年呢。
荆小强笑笑没回应，右岸的帮派习惯从来都没消减过。
他在花旗那些年，感触颇深。
毕竟二战后，在花旗唯一能跟911相提并论的袭击，也就他们能干出来。
不然他前两天不是借口跟曹菲在酒店厮混，就是在健身房做表演方案，从来不出酒店呢。
也就今天潘云燕给憋得坐不住，才带着一起到处游览下。
特蕾莎也有意无意的全程跟着当导游。
哪有那么轻松，明白人都心里提防着呢。
只是荆小强明明才二十岁啊，年纪大他一倍的天后很是多看了他几眼。
成熟得可怕。
特别是跟那个嬉皮笑脸推荐治疗方案的二皮脸，反差太大了。
所以荆小强根本不理，双手搂住还想看热闹的潘云燕杜若兰肩头往剧院去：“人多杂乱的时候别像个傻狍子非得看稀奇，学汪老师专注自己的事情。”
汪茜低头快步：“我是个跳舞的，就把舞跳好，旁的事情有小强操心，快点，再熟悉下场地，李佶跟紧我。”
还是把小女孩带上了，但汪茜保持24小时全程盯紧，吃睡都在一起。
这句话也是说给这个心思蛮多的小孩子听。
人生看似就是个舞台，天晓得前面乐池，后面的布景地板，是不是会偶然变成陷阱。
聚光灯外的阴暗哪哪都是。
荆小强送走曹菲，才敢悄悄耳语，劝她放松些，以他观察，文工团出来的家伙吧，大方向是不会出错的，就是太卷太狠了。
汪茜给他个好看的白眼，意思是我故意腾地方你还看不出来？
结果剧院里面也闹。
演出没什么问题。
hk团员已经演了数百场，娴熟得要命。
国语版、粤语版、英语版都能娴熟切换。
沪戏这边也是种保持轮流送十来人过去饰演小狮子、小狐狸、小母狮，还有最主要的高台舞狮等一些武行角色。
保证了专业水准的同时，也让舞蹈系和戏曲系始终有人在赚港币。
师生都算是沪戏手头最宽裕的。
凝聚力当然强。
学英语和粤语已经成了舞蹈系、戏曲系的主动行为。
这次来hk，实际上大多数时间都在排练《忍者神龟》的剧目，《狮王争霸》已经成了纯粹的营业剧目。
也就天海最认真。
她知道歌舞剧团将会在焦盆巡演，然后去花旗争取上《忍者神龟》，又到欧洲巡演《狮王争霸》，这简直都是她最梦寐以求的歌舞剧巅峰状态。
和她之前在宝冢歌剧团的所谓巡演，有天差地别。
一边是满世界让人看稀奇看马戏，一边才是真正的艺术探索。
在欧美话语权的前提下，必须用人家的魔法，才能有比较的话语权啊。
不然尽是各种看似恭维的圈外吹捧。
太郁闷了。
所以已经违约出来呆了两个月的天海，回国回团以后必然要面对一场暴风骤雨。
却无比相信荆小强能帮她解决。
她只要专注在舞台上就好。
在百老汇都显得新潮时尚领先的剧目，现在呈现给亚洲观众，就是一场声色满园的视觉盛宴。
看惯了慢吞吞的戏曲、话剧，还有尽是沐猴而冠的西洋舞台剧，这种充满水墨气息的南狮动作大戏，还完全遵循百老汇那一套模式来。
怎么看怎么新鲜。
特意赶过来的hk文化中心几位大佬得意极了。
整个右岸就因为前几年在花旗的那档子破事儿，完全被隔离在欧美主流文化圈层外。
现在hk完全领先呀。
第一场来看的也基本都是右岸文化各界人士，除了惊叹不已也只剩下羡慕。
如果荆小强不是对岸的，估计这会儿已经开始无所不用其极的挖人了。
什么价码、美人计都能用上。
相比把一个地区名声打入国（zhu）际（zi）文化领域，拿整年的文化艺术预算来投入，都未见得能达成这个效果！
看看台上那个小伙子，太松弛太娴熟了。
二十岁的年纪，就能“跨越意识形态的束缚”，创作出如此精彩的艺术作品。
自导自演还能带领这样的团队，简直就是解决了一个人，就能摆平一个文艺领域的巨大收益。
特别是荆小强到最后亲口给天海配唱《男儿当自强》，那种让整个剧院都能振聋发聩的触及心灵跟辉煌感，让全场都能起身鼓掌。
必须谢幕再唱一遍。
还是掌声不停。
这会儿的北市还有很多很多人认同自己的炎黄血脉。
激动啊。
这也不涉及到什么zz。
人家这个剧目在hk，在薪乡都演过多少场了，不需要过度解读。
但这首最后的曲目，真的太浩气长存，胸怀壮烈。
听说还是荆小强跟黄叔共同打造的名曲，那就更佩服。
荆小强正在算计下班了下班了，今天晚上终于可以好好歇一下，要不要壮着胆子出去逛下夜市，姑娘们带着又有点麻烦，可不带姑娘们，他自己其实根本无所谓出门的。
就听见观众席后半部分冒出个清亮的声音：“听说你们还有一部关于太平轮的歌舞剧，也非常精彩感人，为什么不演呢？！”
剧院就是这样，千把人的大厅，台上声波能脱麦传播，声音大的观众也一样能让全场听见。
所以以前观众席上捧场、喝倒彩的反应，才会直接影响到演员呢。
这位明显是有声乐或者表演基础的专业发声，直接穿过已经逐渐降下来的掌声，全场瞩目。
明显全场又轰然了下。
对啊，你问内地有多少人知道太平轮，大多都茫然。
但在这个边陲小省，那就太刻骨铭心了。
特别是文化界，能来看歌舞剧的人士就没有不知道的。
立刻交头接耳惊奇，这帮年轻人居然演了这个？
荆小强落落大方的敷衍：“哦，您应该知道一出戏，有不同的道具、布景跟演员，我们这次只带了这一出戏的团体。”
结果对方有备而来：“歌舞剧表现不一定非要局限在道具布景，哪怕单独把所有曲目拿出来表演也行吧，何况我看那位女主演和你不是都在台上么？”
虽然在《狮王争霸》里面汪茜只是演母后，但身为舞蹈总监，学院老师，两边的团员都是默认每次汪茜站c位，在荆小强身边。
现在更是台下全都轰然下，激动热烈。
荆小强简直觉得烦死了，老子要下班啊，这种涉及到敏感事务的事情，他最不喜欢掺和。
所以看所有人都等着他的模样，只好说清楚点：“我们是歌舞剧团，不是官方团体，有些不太好说的原因，也就不方便演出这部戏。”
说得够明白了吧。
可对方却不依不饶：“对无数太平轮罹难者的家属后代来说，每一个跟太平轮有关的只言片语，都显得那么珍贵，我听说这部剧在沪海演出的时候，获得非常高的艺术评价，也非常感人，希望在北市也能让所有跟太平轮有关的家庭，都能一起欣赏这个故事。”
啊这？
的确，相比一艘客轮的沉没，内地过去三四十年经历天翻地覆多了。
仗都打了好几回。
这算什么。
也就这边才这么刻骨铭心吧。
这位估计都是家属子女，更是看过之前演出的照片之类，今天是来挑场子的吧？
荆小强就只好笑笑推脱：“作为艺术创作，我们把这个事件浓缩成了一个爱情故事，同样的故事正在当初的海面上拍电影，希望明年我们这部电影能够冲击国际院线，让更多人理解我们中国人的爱情观……”
反正就是扣死这只是爱情故事：“所以歌舞剧只是我们的一个局部尝试，希望未来有机会表演吧。”
说着更直接带队鞠躬：“感谢大家的欣赏，今天的演出到此为止了……”
这样对方再啰嗦就是没完没了了。
果然，观众席上再怎么议论纷纷也没吱声。
荆小强松了一口气，决定还是回酒店看电视，这种事情还是不掺和。
但从大剧院出门时候就发现，外面的年轻人越来越多！
场面越来越大，看见他们登上专门的大客车，还爆发出更加热烈的叫喊跟喧闹。
不少人更直接冲破路边阻拦，围紧大客车使劲拍打车身。
把潘云燕都吓一跳。